La belleza está en el aire

El matrimonio Arnolfini es una obra de Jan Van Eyck realizada en 1434 y de la que podemos disfrutar en la National Gallery de Londres. El cuadro ,de sobra conocido por todos, representa el momento en que contraen matrimonio Giovanni Arnolfini y su esposa, Jeanne Cenami, según la teoría de Erwin Panofsky. Giovanni Arnolfini fue un rico mercader italiano que se asentó en la ciudad de Brujas donde prosperó, como podemos ver en esta escena costumbrista gracias a la cantidad de objetos representados. Se trata de un verdadero testimonio documental de lo cual da fe el pintor  con su firma debajo del espejo:  “Joanes Eyck fuit hic” (J.Eyck estuvo aquí). Van Eyck pertenece a  los llamados primitivos flamencos, un grupo de pintores distinguidos por la minuciosidad microscópica, el naturalismo y el tratamiento de la luz en sus obras. 

Dos elementos pictóricos destacan con especial fuerza en esta imagen: la perspectiva y la luz.  Todas las líneas convergen hacía el fondo, por tanto,  contemplamos una perspectiva lineal que aquí se amplía por el efecto del espejo. La luz aparece también de forma activa, brillante y con veladuras, gracias a la técnica del óleo, parece que hasta se ha representado el aire, podemos respirarlo.

La escena es célebre, precisamente por todos los detalles simbólicos que posee, es posible hacer un análisis de la obra en la que nada es arbitrario.El esposo tiene un gesto serio mientras que parece bendecir a su mujer y le sostiene la mano. Ambos están vestidos con una ampulosa vestimenta. La mujer se sostiene el vientre y aunque hay variedad de opiniones, parece que no estaba embarazada (se sabe que el matrimonio no tuvo hijos) aunque si deseosa de estarlo. Todos los ornamentos que aparecen en la estancia nos hablan del poder económico del matrimonio: la cama, la alfombra, los zuecos, la lámpara, los rosarios, el espejo y las naranjas; símbolo de su poderío (eran muy preciadas en el norte de Europa en esta época en que escaseaban) que aparecen matizadas por una luz prodigiosa.

 

 Los detalles que habitan la escena son una vez más un homenaje del artista a la naturaleza, a lo sencillo, a la belleza natural, sin artificio. Van Eyck nos acerca a un rincón del mundo real en un intento de mostrar la naturaleza tal y como aparece ante nuestros ojos; una belleza de verdad, por que lo bello se encuentra a nuestro alrededor.